FRIDA: обреченная на необычность

Immersive Frida Kahlo. Мексиканская художница Фрида Кало была одной из самых противоречивых фигур в мире современного изобразительного искусства. В ее судьбе все смешалось: драма и политика, любовь и непрерывная борьба за жизнь, за идеи, за счастье. В своем новом проекте, посвященном творчеству художницы, компания Show One Productions и ее партнер по иммерсивным выставкам в Северной Америке Lighthouse Immersive, продолжают традицию представления публике новых имен и технологий в индустрии развлечений.

- В каком-то смысле Фрида стала международным символом борьбы женщин за независимость, за право самим определять приоритеты, личные, политические и творческие, - рассказывает Наташа Абрамова, Associate Producer компании Lighthouse Immersive и одновременно исполнительный директор Show One Productions. 

- И не случайно мы открываем эту выставку именно в марте, месяце, который неразрывно связан в общественном сознании с Международным женским днем. Сегодня история Фриды при всей ее трагичности доказывает, как сила воли, любовь и стремление выразить себя в своих творениях, помогают преодолеть любые препятствия.

Фрида родилась в Мехико в 1907 году. Пережив полиомиелит в детстве, в возрасте 18 лет она попала в страшную аварию. Автобус, в котором ехали Фрида с другом, столкнулся с трамваем, в результате чего она получила тройной перелом позвоночника и множество других травм. Ее отец, немецкий еврей-фотограф, посоветовал дочери, прикованной к постели, заняться рисованием, чтобы скоротать время. Изготовленный на заказ мольберт позволял ей рисовать лежа. 

В течение этих долгих дней Фрида нередко проводила час за часом, глядя на свое отражение в зеркале, закрепленном над ее кроватью. 

Именно здесь она начала представлять себя в качестве предмета своей работы, направив энергию своей личной борьбы за жизнь на свое искусство. Впоследствии поездки Кало по Мексике и Соединенным Штатам еще больше развили ее художественный стиль. Индивидуалистический и мятежный, ее дух разрывался между коммунистической партией и мексиканским националистическим движением. 

- Возможно, сейчас ещё очень резонирует тот факт, что Фрида и ее муж, известный мексиканский художник Диего Ривера, были настроены довольно антиамерикански, - говорит Наташа Абрамова. - Именно в Америке они увидели то, что эта страна, может быть, и делает хорошие вещи, создает развитую промышленность, движется вперёд, обогащая все слои населения, конечно, по возможности. Но при этом остается бездушной железной машиной, перемалывающей людей…
 
Несмотря на необыкновенную любовь и страсть в отношении Фриды к мужу, у нее, как говорят, было множество романов с другими мужчинами и женщинами. За свой недолгий век (годы жизни 1907-1954 гг.) Кало создала богатейшую «иконографию», затрагивающую сферы жизни и смерти.

Темы насилия и уязвимости в ее творчестве часто шокировали зрителей, одновременно раздвигая рамки гендерных норм. Фрида Кало сегодня является культовой фигурой, символом расширения прав и возможностей женщин, личностной смелости и мексиканской гордости.

- Массимилиано Сикарди, всемирно известный итальянский мастер импрессивного искусства, с которым мы делаем уже третий после Ван Гога и Климта проект, хотел найти художников, у которых был такой немного необычный взгляд. Фрида-художница притягивала его давно, а он увлек этой идеей нас. 

Кроме всего прочего эта выставка очень современная по стилю, в ней использованы не только живопись Фриды Кало, но и множество фотографий, архивные документы, кинофрагменты, ведь это уже был 20-й век, давший миру новые изобразительные и визуальные средства…

 «Mир Фриды всегда в движении, и в этом произведении мы будем следовать за ним, - говорит Сиккарди. - Мы почувствуем ее нежность и враждебность, последуем за ее наблюдениями и фантазиями. Мы надеемся, что зрители проникнутся историями Фриды и хотя бы опосредованно, как бы проживут ее жизнь».

В картинах и автопортретах Кало причудливо соединяются традиции народного искусства и мистицизма, сюрреализма и магического реализма, перемежаются подлинные сцены событий ее жизни с фантастическими элементами, отражающие ее внутренние мысли и борьбу. 

«Две Фриды» (1939 г.), «Ра-неный олень» (1946 г.) и «Диего и я» (1946 г.) дополнены множеством фотографий реальных исторических фигур, которые повлияли на ее мировоззрение и творчество.

Все это демонстрируется в уникальном арт-пространстве Lighthouse Immersive с использованием ультрасовременных проекторов и высококачественных звуковых систем, создающих настроение.
 
«Успех выставки «Погружение в мир Ван Гога» показал, что зрители хотят по-новому взглянуть на искусство. Наша итальянская творческая команда под руководством художника Массимилиано Сиккарди и композитора Луки Лонгобарди - признанные эксперты в области цифровой презентации шедевров, вовлекают зрителей в происходящее действие таким образом, чтобы они не были просто пассивными наблюдателями. 

И мы получаем еще более полное представление о художнике, видя произведение таким, каким его мог бы видеть он сам, - сказал Президент компании Lighthouse Immersive Кори Росс. - Однако Сиккарди представляет работы Кало в формате, очень отличном от того, который он использовал при изучении Ван Гога. 

Он не пытается объединить множество стилей, которые Кало использовала при жизни, а вместо этого представляет их нам как серию кинетических картин, которые сначала конфликтуют друг с другом, но в конечном итоге объясняют друг друга».

В странных, пронизанных мистикой, автопортретах Фриды Кало внимание зрителя притягивают к себе прежде всего ее глаза - они пристально глядят на вас и как бы сквозь вас, в какие-то непостижимые глубины сознания. 

Ее сюрреалистические полот-на буквально пропитаны эмоциями, болью и страстным желанием жить, несмотря ни на что. В их цветовой гамме причудливо переплетаются мрак и свет существования, на которое Фриду обрекла судьба. 

«Работы Фриды Кало идеально подходят для изучения иммерсивными средствами, а история ее жизни не менее увлекательна, - добавила Светлана Дворецкая, Президент компании Show One Productions и со-основатель Lighthouse Immersive. - Кало прожила свою жизнь, как одно гигантское исследовательское путешествие, и ее искусство отражало это. 

Наша цель - дать зрителям больше, чем просто возможность ознакомиться с ее работами; мы также надеемся, что они покинут выставку с более глубоким пониманием умной и сложной женщины, создавшей эти вневременные шедевры». 

Популярность Кало в последние десятилетия росла в геометрической прогрессии, ее работы занимают видное место в музеях мира. Интерес публики и любителей искусства подкрепили несколько недавно выпущенных биографий и номинированный на премию «Оскар» фильм Джули Теймор с блистательной Сальмой Хайек в главной роли. 

По стечению обстоятельств, анонс выставки Immersive Frida Kahlo («Погружение в мир Фриды Кало») появился после недавней рекордной продажи картины Фриды Кало «Диего и я», в ноябре 2021 года проданной на аукционе Sotheby's за 34,9 миллиона долларов, что сделало ее самым ценным произведением искусства Латинской Америки. 

Продажа «Диего и я» превзошла планку, установленную в 2018 году, когда одна из картин Диего Риверы была продана на аукционе за 9,76 миллиона долларов.

Выставка IMMERSIVE FRIDA KAHLO уже работает в шести городах Америки, и наконец прекрасная возможность побывать на ней предоставляется жителям Торонто.

31 марта выставка открывается

в Lighthouse Immersive на 1 Yonge Street.

Приобрести билеты онлайн и получить всю информацию можно на сайте: 
immersive-frida.com